En allant voir Arty Dandy à la galerie Magda Danysz je suis tombée nez à nez avec cette jeune fille, dont la douce tristesse et l’immobilité léchée m’ont tout de suite captivée :
Erwin Olaf, Barbara, 2007 - © Julie Perello
De passage à Londres pour le week-end, je ne pouvais rater l’exposition Vanity Fair Portraits: Photographs 1913-2008 de la National Portrait Gallery. J’ai hésité cependant, ayant des souvenirs pour le moins mitigés de la précédente exposition, Face of Fashion, que j’ai trouvée exagérément plate et sommaire – malgré quelques beaux clichés – compte tenu du prix (10 £ !).
© Julie Perello
Ce week-end je suis allée faire un tour au corner Arty Dandy installé au Bon Marché jusqu’au 24 mai, petit prétexte pour m’acheter un truc design sympa, mais surtout grosse envie de découvrir ce nouveau concept de “galerie-store”, “élection d’objets singuliers” entre art et design, presque exclusivement des pièces uniques ou fabriquées en petites séries.
© Julie Perello
J’ai découvert le travail du photographe David Law pour la 1ère fois à la Galerie Art Génération, où, depuis le samedi 22 mars, est présentée sa nouvelle série de mannequins de vitrines.
David Law - vernissage du 22 mars, Galerie Art Génération - © Julie Perello
Oyez oyez, braves gens : il ne reste plus que ce week-end pour aller voir Peter Knapp ou la passion des images à la Maison Européenne de la Photographie. Comme je suis très en avance, j’y suis allée cette semaine, histoire de faire un débrief spécial retardataires.
Pour ne rien vous cacher, j’ai été un peu déçue par l’exposition, trop sommaire à mon goût - 2 petites salles seulement. Mais j’ai été charmée par le dynamisme pétillant de ses photos de mode, et surprise de découvrir son travail de photographie plasticienne.
La première salle, au sous-sol, présente son travail de directeur artistique et de photographe de mode, pour Elle bien entendu mais aussi pour Vogue, Stern ou encore le Sunday Times. Soucieux d’associer l’image de la femme avec l’expression de la liberté, il “déstatufie” une imagerie de mode alors trop figée et y introduit le mouvement, la spontanéité, l’instantanéité, allant même jusqu’à recourir au film afin de mieux restituer le mouvement de ses modèles. J’ai aussi beaucoup aimé ses portraits en noir et blanc, chics et tellement rétros, et son travail de ” metteur en pages ” pour le magazine Elle.
Photographies en noir et blanc réalisées entre 1953 et 1982
© Julie Perello
Les beaux jours arrivent, les ponts de mai aussi, il est temps de partir en (long) week-end et par la même occasion se cultiver mode !
Et les expos ne manquent pas, à commencer par Moi, Véronique Branquinho TOuTe NUe au MoMu d’Anvers, où la créatrice belge - dont la marque vient d’avoir 10 ans - dévoile son univers si singulier : “Quand on m’a proposé ce projet, j’ai été très flattée et en même temps un peu inquiète, car au début, le musée voulait le mot rétrospective dans le titre de l’expo. Je n’aime pas ce mot. On en a alors trouvé un autre qui évoque à la fois le dévoilement - en français, “toute nue” - et le caractère “en cours” de ma carrière - en flamand “tot nu”, jusqu’à présent. Ça me convient mieux car je vois cette exposition comme la fin du premier chapitre d’un livre qui reste à découvrir” explique la créatrice.
Qu’y verra-t-on ? “Je présenterai mes sources d’inspiration culturelles à un niveau plus large avec, par exemple, une installation mettant en relation un tableau de Cranach l’ancien avec une œuvre de l’artiste contemporain John Currin. Je veux que ce soit un parcours ponctué de multiples surprises. J’ai donc choisi de cloisonner la grande salle du musée en une série de petits espaces qui dégageront chacun une émotion propre.” Source : Weekend.
“Moi, Veronique Branquinho, TOuTe NUe”, Musée de la Mode d’Anvers, du 12 mars au 17 août 2008
Non la dékatemossisation des esprits n’est pas encore pour demain, la preuve en est que ça fait deux posts consécutifs que je lui consacre, honte à moi, mais je viens d’apprendre que depuis hier est en vente une biographie de Kate Moss écrite par Françoise-Marie Santucci.
Depuis le temps que je vous en parle, vous aurez compris que je suis quelque peu fascinée par Kate Moss :)) Sur les conseils de Christian, je suis donc allée sur le site d’Hedi Slimane jeter un œil à son Kate Liberation, shooté le 8 mars 2008.
Allez, une petite note de fraîcheur pour la fin avec Stine Goya, créatrice danoise qui a nommé sa seconde collection, inspirée par l’univers du réalisateur Michel Gondry, “Le Rêve”. 29 ans, ancienne mannequin de Karl Lagerfeld, diplômée de la Saint Martin School of London, elle a travaillé pour les plus pointus : Hussein Chalayan, Eley Kishimoto, Jonathan Saunders…
C’est simple, j’aime tout : les imprimés, les couleurs, l’esprit 80, les coupes fluides mais structurées, la nonchalance pointue…
